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St. Willibrordkerk

Historia y edificio

abierto: 13:00 - 17:00

Historia

Ubicación y origen de la iglesia

Ubicación de la iglesia de Willibrord

Los fieles de la Willibrordstatie se reunían en una iglesia en la Herenstraat desde 1842. Cuando esta iglesia se quedó pequeña (400 asientos para 1200 fieles), la junta parroquial decidió construir una nueva en otro lugar de la ciudad. El pastor Stiphout tomó la iniciativa y pronto se recaudó el dinero suficiente para llevar a cabo los planes. La parroquia adquirió entonces un terreno entre las Annastraat y Minrebroederstraat en 1874. El edificio en la Minrebroederstraat que lindaba con este terreno también se compró para albergar la rectoría.

El hecho de que la junta de la iglesia decidiera construir un nuevo edificio encajaba con la época. Durante siglos, el protestantismo había sido la única religión permitida, y a otras comunidades religiosas no se les permitía practicar su fe públicamente. Después de 1795, esto llegó a su fin y los grupos desfavorecidos pudieron circular con mayor libertad.

En el lugar donde se construyó la nueva iglesia de San Willibrord, había una vez una casa de huéspedes donde pernoctaron, entre otros, Wolfgang Amadeus Mozart y Constantijn Huygens.

La restauración de la jerarquía católica en 1853 contribuyó aún más a la emancipación de los católicos y marcó el comienzo de un período de gran actividad constructora en los Países Bajos. También se construyeron iglesias en Utrecht, como la iglesia de San Willibrord y la iglesia de San Martín (en el Oudegracht, reconvertida en complejo de apartamentos).

El lugar donde se construyó la nueva iglesia de San Willibrord en Utrecht es especial. Anteriormente, había una casa de huéspedes donde pernoctaron Wolfgang Amadeus Mozart y Constantijn Huygens, entre otros. Posteriormente, los soldados (con sus caballos) encontraron refugio allí. Antes de que comenzara la construcción de la iglesia de San Willibrord, el edificio finalmente sirvió como iglesia auxiliar y hogar para niñas y mujeres.

Historia de la construcción

La casa de huéspedes que se alzaba en el terreno adquirido fue demolida, tras lo cual se pudo comenzar la construcción. La primera piedra se colocó el 6 de abril de 1876. Entre los edificios circundantes se construyó una basílica cruciforme neogótica, diseñada por el arquitecto Alfred Tepe (1840-1920). Tepe tuvo que tener en cuenta la forma irregular del terreno. Esto provocó, entre otras cosas, que los transeptos no sobresalieran más allá de la nave de la iglesia, lo cual es inusual. La nave también es bastante corta (cuatro tramos) y el coro es poco profundo.

Placa de hierro forjado

A pesar de las limitaciones del terreno, Tepe y los constructores lograron construir una iglesia completa. Se convirtió en una basílica de ladrillo, alta y esbelta, compuesta por un portal de entrada, torres, una nave central de dos naves laterales, un coro con dos coros laterales y otros espacios alrededor de un patio. El contratista Van Zeeland recibió 89.800 florines para completar todo esto y la demolición del edificio existente. Se rumorea que recibió tantas reclamaciones por daños en las casas circundantes que finalmente se declaró en quiebra.

Tras más de catorce meses de obras, la iglesia se inauguró el 21 de junio de 1877. En aquel momento, el interior estaba prácticamente vacío: durante los veinticinco años siguientes, se fueron añadiendo, en distintas fases, las ricas pinturas, los muebles y las vidrieras.

El gremio de San Bernulfo y sus miembros

Paredes y bóvedas ricamente decoradas

Alfred Tepe fue miembro del Gremio de San Bernulfo de Utrecht, una asociación de caballeros católicos (al principio solo clérigos) que deseaban revitalizar el arte eclesiástico. Su fundador fue el pastor Gerardus Wilhelmus van Heukelum (1834-1910), quien tenía predilección por el estilo gótico. Se rodeó de artistas que también trabajaban con el espíritu de la Edad Media y el estilo gótico. Esto se plasmó en el diseño de edificios y obras de arte en una variante del gótico del siglo XIX, llamada neogótica.

La iglesia de San Willibrord en Utrecht es un bello ejemplo de obra de arte global.

El gótico se consideraba el estilo arquitectónico de las iglesias (católicas) de la Edad Media. Tras siglos de represión del catolicismo, regresar a una época en la que todo era "todavía bueno" parecía lógico para impulsarlo. Quizás también influyó la idea de que el gótico se prestaba a distinguirse de los protestantes, quienes tradicionalmente sentían aversión por las iglesias ricamente decoradas.
iglesias.

Además del arquitecto Tepe, Van Heukelum también empleó al artista de vidrieras Heinrich Geuer (1841-1904),
El escultor Friedrich Wilhelm Mengelberg (1837-1919) y el orfebre Gerard Brom (1831-1882). Estos artistas y sus estudios crearon conjuntamente obras de arte totales, de las cuales la iglesia de San Willibrord en Utrecht es un magnífico ejemplo.

El coro alto, el coro de María y el coro del Sagrado Corazón

Aunque toda la iglesia está ricamente decorada, al entrar la atención se dirige rápidamente al coro alto con sus dos subcoros.

Viga triunfal con 12 apóstoles en el coro alto

En el coro alto, el simbolismo del Santísimo Sacramento es central. El altar fue diseñado y construido por Otto Mengelberg por 12.000 florines. Se inauguró el 7 de noviembre de 1890, día de la festividad de San Willibrordo. El altar consiste en una tumba de piedra con un altar de madera alado encima. En la parte superior se encuentra el Cristo triunfante entronizado, con las estatuas de María y Juan Bautista debajo. Cuatro relieves representan diversas historias bíblicas, como Cristo y la samaritana, las bodas de Caná, la Última Cena y la multiplicación milagrosa de los panes.

En 1883 se colocó entre las paredes del coro alto una viga triunfal que representa a los doce apóstoles.

Una serpiente, una paloma, un fénix y un león están pintados en las paredes del coro alto. Simbolizan las virtudes de la prudencia, la moderación, la justicia y la fuerza. Una viga triunfal del taller Mengelberg se colocó entre las paredes del coro alto en 1883, representando a los doce apóstoles. La cruz de la viga, con María y Juan Evangelista junto a ella, de 1894, también fue realizada por este taller.

Altar en el coro de María

A la izquierda del coro alto se encuentra el coro de María. En el centro se encuentra el altar, realizado por el taller Mengelberg en 1881. La estatua de María con el Niño está flanqueada por dos contraventanas: Jesaia y María a la izquierda, y María con el padre Joaquín y la madre Ana a la derecha. El artista Martinus Christiaan Schenk (1833-1911) pintó estas contraventanas. La vidriera de 1895 representa a Jesús de doce años en el Templo. Junto a esta vidriera se encuentran pinturas de figuras que tuvieron una relación especial con María.

El altar, realizado por el taller Mengelberg, ocupa un lugar central en el coro de María.

El coro lateral de la derecha está dedicado al Sagrado Corazón. El altar fue realizado en 1877 por el taller Mengelberg. La estatua del Sagrado Corazón ocupa el centro; Chrétien Lindsen pintó a María Magdalena y a San Juan Evangelista en las contraventanas adyacentes. El vitral representa la aparición de Cristo con el corazón sangrante a una monja. Diversos instrumentos de la pasión y símbolos del sufrimiento de Cristo están representados en las paredes (flores de la pasión y granadas).

La capilla bautismal y la capilla Willibrord

Vidrieras del baptisterio

Al igual que en el resto de la iglesia de San Willibrord, los talleres de varios artistas del gremio de San Bernulfo colaboraron en la construcción de la capilla bautismal. Por ejemplo, la pila bautismal de 1883 fue diseñada por F. W. Mengelberg, y la tapa de cobre fue realizada por el taller de padre e hijo, Brom. Las vidrieras muestran al emperador Enrique, al papa Cornelis, a Ana enseñando a María y a Juan el Bautista. Este último también aparece representado en un plato empotrada en la pared del siglo XV.

Las vidrieras muestran al emperador Enrique, al papa Cornelis, a Ana enseñando a María y a Juan el Bautista.

La Capilla Willibrord se construyó en 1939 tras la renovación del espacio para el catecismo y parte del confesionario. El altar de cobre con un Willibrord entronizado fue obra de los hermanos Jan Eloy Brom (1891-1954) y Leo Brom (1896-1965). El artista Wim van Woerkom (1905-1998) aportó a las vidrieras, entre otros, imágenes de Willibrord, Bonifacio, Pablo y Pedro.

1967-2005: del cierre a la restauración

Willibrord _ Nslagmolen13 de marzo de 202002-2

En 1967, la iglesia de San Willibrord tuvo que cerrar debido a la gran disminución de feligreses. La Arquidiócesis de Utrecht vendió la iglesia al católico AJ Lisman (1917-2002), quien esperaba poder conservarla. Recibió ayuda del padre Winand Kotte (1922-2006), quien alquiló la iglesia desde 1971 y volvió a celebrar misas allí. Aunque el edificio se salvó, el deterioro aumentó con los años.

La gran cantidad de trabajo que requirió el elaborado interior decorado costó mucho dinero.

La iglesia tuvo que ser demolida o restaurada. En 1986, el padre Kotte decidió comprarla y recaudar fondos para su restauración. Bajo la dirección del arquitecto PD Van Vliet, se trabajó en la iglesia durante años. Primero se abordó el exterior, luego el interior. La gran cantidad de trabajo que requirió el interior, profusamente decorado, fue muy costosa. Dos subvenciones gubernamentales, en 1996 y 2002, contribuyeron enormemente a las obras. El 3 de noviembre de 2005, la iglesia reabrió sus puertas.

La iglesia de San Willibrord en 2012

Tras un período de cierre debido a una restauración a gran escala, la Iglesia de San Willibrord funciona como iglesia católica desde hace varios años. Además de los servicios religiosos, se ofrece un concierto todos los domingos y la iglesia está disponible para actividades como conferencias, exposiciones y festivales de música. La iglesia también abre al público todos los sábados. Durante la temporada de visitas a la iglesia, el horario de apertura se amplía.

Interior

El colorido interior de la iglesia de San Willibrord

Interior

En cuanto el visitante cruza el portal y entra en la iglesia, se hace evidente de inmediato qué hace de la Iglesia de San Willibrord una iglesia tan única. Toda la iglesia está decorada con gran riqueza y colorido. Los artistas mencionados y sus estudios trabajaron en el interior durante muchos años.

Toda la iglesia está decorada de forma rica y muy colorida.

La iglesia de ladrillo fue enlucida y luego amueblada y pintada por etapas. El mobiliario fue realizado en gran parte por F. W. Mengelberg y su taller. Los diversos componentes, como los altares, el púlpito, la sillería del coro, la pila bautismal y la viga triunfal, forman un todo.

La forja fue obra de Gerard Brom y su hijo Jan Brom (1860-1915), y las vidrieras de Heinrich Geuer. Junto con algunas pinturas, estas vidrieras forman un conjunto coherente de imágenes de temas religiosos y santos. Naturalmente, San Willibrord fue representado con frecuencia. Además de los temas religiosos, también hay numerosas formas decorativas, y los pilares y partes de los muros presentan juntas pintadas.

En el gran mural de San Cristóbal, Lindsen olvidó agregar el escudo de armas de la ciudad en medio del escudo de armas provincial.

Pintura mural de San Cristóbal

Chrétien Lindsen (1840-1898) fue el responsable de la pintura de la iglesia. En 1883, comenzó con la parte más importante: el coro. A continuación, le siguieron la nave y el crucero. Si bien estos espacios también estaban profusamente decorados, existe una clara diferencia con el coro, aún más exuberante. La nave estaba decorada, entre otras cosas, con los cuatro evangelistas, el zodíaco, los cuatro elementos, las cuatro corrientes del paraíso y los cuatro puntos cardinales. Los muros laterales de la nave estaban decorados con virtudes y vicios.

Lindsen completó su obra en 1891. Se ha convertido en un conjunto impresionante, a pesar de haber cometido un error. En el gran mural de San Cristóbal, situado a la derecha de la entrada a la iglesia, se representan los escudos de armas de la ciudad de Utrecht y de la provincia. Lindsen olvidó añadir el escudo de armas de la ciudad en medio del escudo de armas de la provincia.

Decoraciones especiales

La cabeza de Juan el Bautista

Juan el Bautista

A la derecha, en la pared del baptisterio, hay un armario cerrado por una puerta de roble con hermosos herrajes. Es un armario falso, destinado únicamente a enmarcar la obra de arte, que está tapiada con ladrillos sobre la puerta.

Se trata de un plato de mármol con la cabeza del difunto Juan, esculpido en el siglo XV, procedente de Kalkar. Procede de la colección del sacerdote G. W. van Heukelum (1834-1910), quien coleccionó abundante arte eclesiástico y, por lo tanto, sentó las bases del Museo Episcopal, posteriormente el Convento Catharijne.

Van Heukelum también fundó la Bernulphusgilde en 1868, un grupo de artistas encargados de la diócesis. La Sint Willibrorduskerk es su obra maestra y, dado que la Edad Media fue su fuente de inspiración, la conexión con ella se establece literalmente con la placa de mármol. Un añadido decorativo con un gran significado.

Púlpito

El púlpito de aproximadamente cinco metros de altura, de 1885, se alza contra el pilar suroeste del crucero. Fue realizado en el taller de Friedrich Wilhelm Mengelberg (1837-1919), ubicado en Maliebaan 80, y donado por el párroco Hendrik Jacobus Stiphout.

Púlpito

El púlpito, a diferencia de la habitual base medieval de piedra, tiene una base de hierro fundido, un material típico de finales del siglo XIX. El cuenco y la caja de resonancia son de roble oscuro, y el cuenco está decorado con relieves que representan escenas de la vida de Willibrord: su misión, su consagración episcopal en Roma, su predicación y el milagro del agua dulce, y finalmente su lecho de muerte en Echternach (Luxemburgo). Debajo de ellos se encuentran cinco contemporáneos, entre ellos el párroco Stiphout, el propio Mengelberg y el arquitecto Alfred Tepe.

Las estatuas que estaban en las esquinas fueron imposibles de rastrear durante cuarenta años.

Las estatuas de pie en las esquinas representan al emperador alemán Enrique, el obispo constructor medieval.

Copas con detalle del púlpito

Bernulfo, apóstol Santiago (con Enrique el nombre de los santos del donante) y sucesor de Willibrord
nl Bonifatius. Estas cuatro estatuas permanecieron indetectables durante cuarenta años, desde el cierre de la iglesia parroquial en 1967 hasta su cesión a la diócesis en 2007, cuando fueron llevadas en procesión durante la nueva consagración. La caja de resonancia superior tiene una paloma flotando en su interior, que simboliza al Espíritu Santo. La conexión entre la caja de resonancia y el cuenco contra la columna lleva un poema holandés con la fecha del 17 de julio de MDCCCLXXXV (1885).

Fuente

Pila bautismal Willibrord, Henk Irrgang DSC00120

La pila bautismal de la iglesia de San Willibrord aún se conserva en su lugar original en el baptisterio. Es una gran pila de piedra negra, coronada por una alta tapa de cobre, que se levanta y gira mediante un aparejo de hierro. La base y la pila fueron obra de Wilhelm Friedrich Mengelberg, y la tapa, de Gerard y su hijo Jan Brom.

La capilla bautismal está cerrada por una hermosa puerta de hierro forjado, obra del herrero ornamental Albertus Kniep. En los barrotes de la puerta se representan serpientes. Estas hacen referencia a Satanás, quien, en forma de serpiente, tentó a Eva y Adán para que comieran del fruto del «árbol del conocimiento del bien y del mal». A través de este primer pecado, toda la humanidad se volvió mortal y quedó afligida por una naturaleza pecaminosa: el pecado original. La redención del pecado original es posible mediante el bautismo.

Las serpientes en la cerca huyen del agua bautismal.
Las cabezas de toro en la cerca hacen referencia a un texto de 1 Reyes 7:44: en el templo de Salomón había una palangana con agua transportada por 12 bueyes. En la Edad Media se creía

Puerta de la pila bautismal

La gente creía (erróneamente) que esta pila era una pila bautismal. En esta iglesia neogótica, Kniep mantiene viva la asociación medieval del ganado con el bautismo.

En 1890, cuando la iglesia se inauguró, el clero consideró necesario instalar una puerta independiente (izquierda) para el baptisterio. Los recién nacidos y otros candidatos al bautismo, que aún conservaban el pecado original, eran llevados directamente al baptisterio a través del portal y no podían profanar el espacio de la iglesia.

Órgano

El órgano de Maarschalkerweerd

Órgano


El órgano de la iglesia de San Willibrord data de 1885 y originalmente se ubicaba sobre la entrada del baptisterio, a la derecha. Su artífice, el famoso organero de Utrech Michaël Maarschalkerweerd (1838-1915), también participó, al igual que los demás artistas, en el Gremio de San Bernulfo.

El órgano de la iglesia de San Willibrord data de 1885.

En 1947, el órgano se amplió y se trasladó a la fachada oeste. Debido a las obras de restauración de la iglesia, el órgano se retiró de su ubicación en 1997 y se almacenó en otro lugar. Antes de ser devuelto a una ubicación inferior en 2005, se restauró y se le instaló una nueva fachada neogótica.

Relojes

Iglesias miran _ Willibrord _ Nslagmolen13 de marzo de 2020

En la torre del crucero de la iglesia de Sint Willibrordus cuelgan tres campanas, fabricadas en 1955 por Petit & Fritsen. Estas campanas fueron un regalo de los feligreses a su párroco, H.Th. Mets, quien celebró su 40.º aniversario como sacerdote ese año.

Tamaño y peso

Willibrord: 73 cm, 220 kg
Johannes Kardinaal: 60 cm, 130 kg (el pastor Mets, que tenía en alta estima al entonces arzobispo de Utrecht, le rindió este reloj).
Paulus: 49 cm, 70 kg

Aparte de los nombres, las campanas no tienen más textos.

campanas que suenan

Iglesia de Bells St. Willibrord

Bibliografía

Bajo el hechizo de la iglesia. 25 años de Vigilancia de la Iglesia Utrecht, Utrecht 2007.- Reijntjes, R. St. Willibrordus Church Utrecht. Ratisbona, 2008.
- Stenvert, R., C. Kolman, B. Olde Meierink, etc. Monumentos en los Países Bajos. Utrecht. Zwolle, 1996.
- Archivos de Utrecht, acceso 22-3, parroquia católica romana de St. Willibrordus en Utrecht.
Texto: Marieke Lenferink y Lisa Olrichs
Fotografía: Maarten Buruma, Henk Irrgang, Henk Jansen y Nina Slagmolen
Fragmento sonoro: Theo van Soest